新京報：殺進好萊塢的末日列車

　　【看電影】

　　上世紀九十年代時崛起的韓國電影時常學習、借鑒好萊塢，姜帝圭的《生死諜變》便是一部與美式槍戰警匪片結合的影片。如今十多年過去，韓國電影人不僅“師夷長技以制夷”，甚至踏入好萊塢。如李秉憲去年主演的兩部商業動作片《特種部隊2》、《赤焰戰場2》，而金知雲、朴贊郁、奉俊昊等則相繼推出導演作品，其中以這部奉俊昊執導的《雪國列車》反響最大。

　　奉俊昊接受好萊塢邀請將法國同名漫畫改編成電影，並邀請《美國隊長》男主角克裡斯·埃文斯、《勇闖奪命島》艾德·哈裡斯等人出演。影片講述未來世界發生雪災后，幸存下來的人們生活在一輛存在階級分化的永動車上，位於末尾車廂的埃文斯在民眾支持下發動革命。他試圖控制列車，實現大同，但當他來到車頭見到哈裡斯飾演的列車主人時，發現事情並非自己想象得那麼簡單……

　　大部分科幻作品往往會描繪一種美好的烏托邦景象，但也有類似於《1984》、《雪國列車》等充滿著悲觀主義、極權主義等象征意義的反烏托邦作品，並夾雜了對於文化、歷史、科技的反思。

　　也許有人說《雪國列車》是一部典型的好萊塢作品，奉俊昊只是完成執行導演的工作。但實際上，影片裡還帶有韓國電影常見的痕跡，並做到了與劇情、風格的緊密雜糅。當年奉俊昊《殺人回憶》營造了上世紀八十年代初的社會氛圍，而《漢江怪物》的開場則是對美國工業文化的批判。以《雪國列車》后半段當埃文斯來到車頭后的那段戲來說，他以斷臂的方式救助孩子既是對於童年時自我的贖罪，也由他帶動了影片的觀察與思考。

　　如果將電影工業比做一輛永動車，好萊塢佔據車頭位置，以一窮二白姿態“殺入”的韓國電影在近一二十年中不斷“沖向”車頭，僅去年以來就出現多部與好萊塢合作作品，尤其以《雪國列車》代表著韓美合拍的高水准。盡管在跨文化合作的過程中難免出現摩擦，或欠缺契合度，但對於韓國電影摸索未來的發展方向，無傷大雅。

　　□阿木(影評人)