有人為哪吒的“我命由我不由天”振臂高呼，有人在大聖歸來的彩帶金箍下找回童年，更有人在深海粒子暴風中窺見生命的絢爛……“國潮動漫”以東方文化和美學為表現內容，通過搭建動畫電影與歷史文化傳統的關聯性，體現出鮮明的“中華傳統文化”特色。

自《大魚海棠》以來，近年來中國動畫涌現出一批飽含東方美學風採、取自傳統文化原型、重述中國神話傳說的優秀作品，如《西游記之大聖歸來》《姜子牙》《白蛇：緣起》等。2025年上映的《哪吒之魔童鬧海》《聊齋：蘭若寺》《浪浪山小妖怪》以及待映的動畫新片也普遍取材中國傳統文化故事。未來還會有更多的同類動漫登陸大銀幕。一股來勢迅猛的“國潮動漫”之風已然呈現國產動畫電影崛起的文化景觀。

2025年，從《哪吒之魔童鬧海》票房一飛沖天成為中國電影100年來濃墨重彩的一筆，到暑期檔《浪浪山小妖怪》刷新國產二維動畫票房新紀錄，可以看到，觀眾對於中國全年齡段動畫電影的極大期待。在文化價值層面上，中國動畫創作者開始研發和創作具有中華民族特色的作品，探尋商業性與藝術性的統一方式，在他們的作品中可以發現既有符合市場需求的元素看點，又不乏導演的自我與個性的表達。像楊宇（餃子）的《哪吒》系列、田曉鵬的《大聖歸來》，在影片特征上既有對傳統題材與中國古典美學的汲取與繼承，又有順應當代觀眾審美心理與時代精神變化而創造的現代性，以中華傳統文化為基礎的東方視覺設計形成了明顯區別於日本和歐美的動漫形象。

在商業價值層面，“動畫電影+文化”的價值也在不斷提升。在直觀上，首先，“國漫”漸趨成熟的電影技術形態，使角色造型及場景設計揉入更多中國民族美學成為可能，其設計不堅持純粹、絕對的中國美術手段，不拘泥於與歷史具象的高度相似，存在著大量的“中國化”的視覺審美融合。其次，角色形象及故事精神主旨等，既有中國的敘事主題繼承，也有當下的時代性的精神價值的開掘。隨著顛覆傳統IP的不斷發展，《哪吒之魔童鬧海》《浪浪山小妖怪》等還推出了各類表情包、盲盒甚至游戲等周邊產品，從而加速了面向成年觀眾的動畫廠商的入場，這也更有利於國產動畫電影市場的擴大。

有人看見《魁拔》的悲壯，像極了創業者的九死一生﹔有人從《妙先生》的鮮血裡，讀懂了成人世界的鋒利﹔更有人在《熊出沒》的機甲中，找到土味文化逆襲的密碼……“國潮動漫”如何在進行民族化、國際化的創作中以更加積極和穩定的態度，講述好中國故事並呈現出悠久的中國文化，是推動“國潮動漫”發展與進步需要繼續探索的路徑。

（作者系北京電影學院教學實踐中心教師）

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