刘小玉：中国歌剧如何打好“原创”牌？

　　第二届中国歌剧节在武汉成功举行，全国各地区都选送了各自炙手可热的歌剧作品。歌剧是一种具有独特艺术魅力的艺术形式，是用歌唱和音乐来交待、表达剧情的戏剧，是需要声乐艺术家群体运用多种唱法集中呈现的舞台艺术。在第二届中国歌剧节所演出的歌剧中，许多歌剧打上了“原创”的大旗，不仅仅是重演已有的经典之作。

　　这届歌剧艺术节加强了歌剧艺术的宣传力度，同时，又给予社会各界3000多张的免费惠民门票，这些门票竟在短短的几小时内就被领完了。这些实际行动和热烈反响是否就能说明中国歌剧已经自发开始进入井喷式发展阶段，是否就能说明中国歌剧已经打好了原创牌？

　　其实不然，我们知道，中国的歌剧发展大致经历了探索、奠基、再探索等阶段，经过时间的沉淀，中国歌剧中已经有不少广为传颂的经典之作。然而，许多年过去了，现今的中国歌剧再难创作出时代经典之作，也再难有经典唱段的广为传颂的现象，中国歌剧处在了艺术瓶颈期和市场低迷期。有人认为这是由于歌剧这种艺术形式太过高雅以致曲高和寡，以致于在新媒体时代被挤入狭小的艺术领地中，仅留住小众的欣赏者。那么，歌剧如何改变自己低迷的处境和冷遇呢？我认为不仅要打出“原创”牌，同时更要打好“原创”牌。

　　中国歌剧要打好“原创”牌，必须从歌剧的艺术本质着手。首先，注重歌剧的戏剧性。歌剧选用的题材，最好能反映当下现象与现实问题，能引起观众的切身感受，达到共鸣的状态；安排好故事情节，让歌剧饱满起来，引人入胜。其次，注重歌剧的音乐性。歌剧中咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲等，这些都是一部成功歌剧不可或缺的，好的曲子与好的歌词契合，往往是一部歌剧最富于魅力的部分，要以创作歌剧金曲为核心，打造金牌唱段。如果能有一些唱红大江南北的歌剧金曲，必然能在更大范围内，更深层次上提升国民的歌剧欣赏素养。最后，注重歌剧创作人才的培养。如果没有热爱歌剧艺术创作的专业人才，很难谈歌剧的“原创”与歌剧的发展，专业的人才是一些具备全能素质的创作人才，他们不再局限狭隘的艺术视野，而是能吸取更多优秀艺术的养分，同时又要保持歌剧的精神元素，从而创作忠于民族的、属于世界的高品质歌剧。

　　中国歌剧要打好“原创”牌，必须从歌剧艺术自身本质入手，从创作它的剧作家入手，从发展着的现实入手，把歌剧艺术打造成艺术精品，从而爆发艺术“原创”力量。真正做到让歌剧凭借其本真的艺术魅力吸引观众，用真诚感染和打动观众。

　　稿源：荆楚网

(来源:荆楚网)