在我國電影的類型譜系中，奇幻電影的發展相對滯后。其中神話題材創作近年來雖有《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》等動畫電影的表現頗為亮眼，但相對於坐擁豐贍的傳統神話資源，真人版奇幻電影似乎一直乏善可陳。令人欣慰的是，近期上映的電影《封神第一部》表現受到觀眾的認可，為中國奇幻電影發展提供了一部開拓意義的作品。

        通過《武王伐紂平話》《封神演義》等作品流傳的封神故事，在民間家喻戶曉。但該傳說版本混亂、人物駁雜、觀念陳舊，改編難度不小。《封神第一部》的難得之處，在於以史詩結構編織傳統故事，以現代觀念激活古老傳說，以堅實技術支撐瑰麗想象，構建了一個宏闊而奇崛的故事世界。

        影片最具突破之處，在於顯著的史詩品格。中國電影創作不乏神話題材，但缺少神話史詩。《封神第一部》全景式地建構了殷商末期的政治格局，勾畫出人、神、妖交織糾葛的奇幻圖景，演繹了一段跌宕不已的權斗游戲與人倫悲劇。片中角色繁多，但性格鮮明各異，人物的典型化較為成功。尤其是紂王的野心與暴虐、姬昌的堅忍與仁善，令人印象深刻。作為“封神三部曲”的開篇，影片既獨立成章，也拉開了一個更加恢弘的封神宇宙的帷幕。

      《封神第一部》對於古老傳說的改寫，頗具現代意識。創作者一改紂王的傳統銀幕形象，賦予他兼具優雅與暴戾的崇高感。蘇妲己不再是禍亂朝綱的紅顏禍水，化身為紂王身邊柔弱又魅惑的同行者。片中的真正核心人物姬發則被塑造為典型的成長式英雄，經歷信仰的崩塌與血淚的淬煉，但心懷正義與良善，最終艱難蛻變。此類青春成長敘事，更易同當下的青年觀眾產生情感聯結。

       當然，這種現代意識並非是與傳統截然斷裂的。影片表現的核心議題仍是中國傳統的父子、夫妻、兄弟、君臣等人倫關系，尤其是作為主軸的父子關系。影片的精妙之處，在於通過“質子”身份，構建了兩組父子關系。姬發等質子們身處代父紂王與生父之間，其弒父與尊父的雙重沖動，切中了傳統歷史中父為子綱、家國同構的深層密碼。而姬昌在獄中點撥執迷不悟的姬發“你是誰的兒子不重要,你是誰才重要”，正是影片化古為新的題旨：以父之名，呼喚現代個體覺醒。

      《封神第一部》的史詩呈現，有賴於堅實的技術作為支撐。在審美與技術的雙重加持下，雄健的身體、肅穆的建筑、獰厲的器物、浩大的出征等共同營造出一種富有古典意味的美學質感。同時，影片以先后8000余名人員投入的規模化、制作管理的流程化和特效技術的前沿化，展現出電影工業化的探索步伐。似乎可以說，重述神話的“封神三部曲”與想象未來的“流浪地球”系列的共同出現，展示出中國電影工業的堅實進步。

      當然，《封神第一部》還存在許多缺憾。例如，影片的平民視角較為匱乏，眾神尚未有效參與敘事，后半段的場面奇觀也稍顯不足等。影片的整體創作中，也還能看到許多西方奇幻史詩作品的痕跡。但毋庸置疑，影片為講述中國故事、傳承發展傳統文化提供了很好的啟發：要以現代的目光與技術到歷史中尋繹文化精神、開展藝術創新，以集體記憶的延續去凝聚未來的價值共識。

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