4月28日，中宣部文艺局、国家新闻出版广电总局电影局在北京联合召开了国产军事题材电影《战狼》研讨会。中国社会科学院、北京电影学院等机构的专家学者，八一电影制片厂等影片主创人员及媒体代表数十人参加了研讨。

　　《战狼》反映了我国当代特种兵的军旅生活，塑造了英雄群像。该片思想性艺术性俱佳，自4月2日上映以来广受好评，被观众誉为“有信仰的电影”。紧贴军营现实生活，让兵味战味与普通观众心心相印，让军事题材影片富有时代特征——《战狼》的广受欢迎昭示电影工作者，反映现实生活的优秀文艺作品最受人民喜爱。

　　——编 者

　　

　　高扬英雄主义的旗帜

　　姜秀生（总政治部宣传部艺术局局长）：召开电影《战狼》研讨会，对于进一步推动军事题材电影以及当代中国现实题材的创新发展具有重要意义。《战狼》高扬英雄主义的旗帜，在中国当代军事题材大片中独树一帜，实现了好口碑与高票房的统一，这充分说明军事题材的电影在中国当代的文化语境中大有可为，也同样说明弘扬中国梦、强军梦的文艺创作前途光明。

　　《战狼》借鉴了一些军事题材影视作品的成功经验，用年轻人的视角和语言来讲好现实中的军营故事，特别是它将主要人物放在真实的战争环境中，放在与强敌的较量中，放在生与死的抉择中来表现当代军人英勇顽强的战斗作风和敢打必胜的战斗意志，展示了当代军人的血性和担当，给影坛吹来一股久违的铁血阳刚之气。影片具有很强的时代感，故事脉络清晰，战争叙事紧张激烈，丰富而转换迅速的镜头体现了当代电影的节奏，同时也准确地从内在气质上把握住了我军风貌。影片中展示了大量新型的武器装备、先进的战术战法，加上3D影像的逼真效果，让观众有耳目一新的感觉，一改以往装备陈旧落后、人物缺乏鲜明个性的印象，展示出大国军队的新风貌和当代军人的新风采。

　　中国梦、强军梦与电影梦、个人梦是一致的，观众对影片的认可也体现了对强国、强军的期盼。在创作过程中，总政对军队电影的创作拍摄十分支持。我们要继续弘扬过去的优良传统，努力拍摄出更多让观众喜爱的优秀军事题材大片。

　　党圣元（中国社会科学院外文所党委书记）：《战狼》是一部讴歌当代中国军人的有思想追求和艺术品位的军事题材的精品之作。从一号主人公以及他的战友们身上所体现出的豪气干云，展现了鲜明突出的爱国主义精神和英雄主义情结。

　　另外，电影的制作中融入了当代电影创作元素，生活气息非常浓重，表现了军营里一些普通士兵的生活实际和思想情感。这部影片的成功就说明：“源于生活，高于生活”的文艺创作美学规律对于当下文艺创作中的形象塑造仍然是有效的，而且需要继续坚持和弘扬。多年来，受消费主义思潮、历史虚无主义的影响，一部分主旋律电影英雄人物的积极意义和美学意义被弱化了。而在这一点上，《战狼》不失为一个成功的范例。

　　实现核心价值的有效传播

　　张宏森（国家新闻出版广电总局电影局局长）： 《战狼》这部影片带来了一些新的启示和思考，对于推动今后一个时期中国电影在军事题材创作以及其他类型题材创作上取得新的进步都将发挥重要作用。作为一部作品，《战狼》的重要性在于其所指出的方向和带来的气质，甚至由之而引导出的新的美学运动。我们应该及时总结经验，思考如何将这样一种趋势学术化，并进行有规律的推广。

　　电影资源和军事资源的强强联合催生了这部作品，今后我们将配置更优秀的电影资源，寻求更多的军队和军事资源方面的支持，做出更好的影片。

　　彭程（《光明日报》文艺部主任）：《战狼》是军旅题材电影的明显突破，它运用了时尚和国际化接轨的电影表达手段，讲述特种兵部队官兵和境外毒枭以及国际雇佣军生死搏斗的故事，以中国军人的群体形象传达出保卫祖国的神圣使命感、责任感以及大无畏的英雄主义精神，是对强军梦的生动的艺术阐释，充满了阳刚之美。和以往军事题材电影相比，《战狼》在人物塑造上更见功力，主人公冷锋就与以往英雄人物的“完美模式”不同，他个性鲜明，有胆有识，桀骜不驯，带给观众一种很鲜明的审美陌生化效果。影片真实呈现了士兵们丰富的情感世界，对人性的发掘也达到一定的深度，这种描写让观众更容易产生一种真实感和亲近感。

　　同时，《战狼》始终与主流价值观的表达紧密结合在一起，在核心价值的表达和成功的商业运作之间达到了一种很好的平衡。影片中以冷锋为代表的有灵魂、有本事、有血性、有品德的“四有”军人形象，张扬了一种面对强敌敢于亮剑的精神。影片中官兵们数次喊出的“犯我中华者，虽远必诛”，是官兵的心声，也是为正在走向民族复兴伟大征途的祖国护航的一种精神，这对今后的军事题材影视作品的创作具有启示意义。

　　皇甫宜川（《当代电影》杂志社主编）：《战狼》是对当代军人的发现，也是对当下国民爱国主义精神的发现。影片对冷锋性格上的发掘，使人物形象变得生动，叙事变得引人入胜，也使观众能从中获得一定的人生思考，使之成为一部值得总结和分析的现象级电影。中国战争片一直想解决而没有解决好的，就是个体和群体的关系、个体和国家的关系，《战狼》有自己的叙事规则，将个体与军队整体关系处理得非常好。

　　《战狼》既是艺术产品，也是工业产品。它的成功，与其技术标准的提升有很大的关系。此外，它对市场的测试表明：观众对《战狼》这样的类型是完全能接受的。以这部影片为起点，突破过去战争片的创作瓶颈，我们必将能够再一次掀起战争片的创作高潮。

　　国家意识和创作责任

　　李洋（总政宣传部艺术局原师职干事）：《战狼》的成功因素之一是军队与地方联手。军事电影的繁荣，一定是军地资源整合的结果。美国的军旅剧一般要做两个放大：一个是军人魅力的放大，一个是军人实力的放大。美国军方以影视作品的方式打造社会形象，起到了重要的、良好的作用，促进了美国军队实力的传播，甚至使其在很多领域里收到了不战而屈人之兵的效果。军旅影视不是游戏，它一定会跟国家精神、国家命运、爱国情怀息息相关，“犯我中华者，虽远必诛”，这样的口号非常有力量、有穿透力，责任、荣誉、国家是放之四海而皆准的情感，对今天的孩子们有很大的影响力和感染力。

　　周星（北师大艺术传媒学院院长）：在一堆充满忧郁感伤的青春怀旧影片里，突然出现一个具有血性的、战斗的、人格化的真实景观，而且把国家意识和责任镶嵌在内，这就是电影《战狼》。《战狼》在题材、叙事、个性创作方面具有独特性，近年来越来越雷同的青春片陷入模仿的窠臼，而《战狼》故事的独特性丰富了影像世界，体现了战争电影特有的英雄气质和浓烈刚性国家气度之融合，整体风格上做到了民族风的内在性和世界观影气度的巧妙结合，同时还做到了叙事情节的本土性与电影大片的景观性的有机结合，个人性的情感和集体主义精神的有效结合。

　　吴冠平（北京电影学院电影学系主任）：作为纯军事题材的影片，《战狼》创造了票房奇迹，赢得了更多年轻观众喜爱。它在“大”与“小”之间找到了平衡。所谓“大”，是指军人的职责是保家卫国，守疆护土；所谓“小”，则指向个人的情感，包括男女爱情、父子亲情等。过去在处理军事题材的时候，在“大小”的配置上往往失当或失衡，而《战狼》最难得的就是在国家意识与人性意识之间找到了一个非常好的平衡点，既表现军人应该有的职责和担当，同时又把军人如普通人一样的人性和情感表达出来，主要角色冷锋充满智慧的顽皮和在“大是大非”面前的韧性，恰恰跟今天的年轻观众在精神层面上达到互通与契合。

　　潜心创作 成功尝试

　　李峰（南京军区政治部宣传部副部长）：《战狼》如今正在热映，票房突破5.3亿元，刷新了同类题材国产电影口碑和票房多项纪录。在澳大利亚上映当天座无虚席，海外华人华侨掌声雷动、激动不已。全国各大媒体也纷纷关注并作了专题报道。

　　这是军区政治部文工团参与并联合制作出品的第一部大银幕电影，耗时多年，从创意到剧本创作再到拍摄，都经历了难以想象的艰难。为了展示好特种兵形象，导演、编剧兼主演吴京在特战部队体验生活长达18个月；近两个月的外景拍摄对剧组更是极大的挑战。正是由于各合作方对弘扬主旋律信念的坚守、对电影艺术的执着追求、对国产军事题材影片的责任与担当，才有了今天银幕上军人血性胆气的完美展现。该片从创作拍摄到播映，中宣部、新闻出版广电总局和总政宣传部的领导、专家给予了有力指导帮助；拍摄制作过程中，军区各级高度重视，从策划、创作到拍摄的整个过程，通力协作，最大限度地为剧组提供强有力的支持保障。应该说，《战狼》的创作过程是一次充满风险的大胆探索，正因其不畏艰难，才成功诠释了当代军人的忠诚之心、狼之血性、虎之胆气。

　　当然，《战狼》并不是一部完美无缺的电影，它更像是一部国产现实军事题材影视作品的投石问路之作。它表明，文艺作品坚守价值立场与尊重市场规律可以并行不悖，坚守立场意味着传播正能量的责任与担当，尊重市场规律意味着尊重时代与广大观众。

　　贾磊磊（中国艺术研究院副院长）：我经常和人讨论一个问题，即中国电影发展的动力和能源在哪里？《战狼》就体现了能够为电影提供内在驱动力的一些因素。它体现了中国电影建立在现实主义美学精神基础上的爱国主义传统，这个传统在中国的主流电影里一直在延续，观众对这种正向的爱国主义精神有着非常强烈的认同感。

　　同时，《战狼》注重电影的商业元素，把娱乐性、思想性和艺术性进行了整合，这为中国电影未来的发展提供了非常好的样式，让电影在正确的价值体系中以影像艺术赢得观众的认可，而非概念或说教式的简单表达。

　　我们应该在商业电影、主旋律电影和艺术电影三种不同样式的电影中追求它的可通约性，而不要把这三种电影对立起来，好像艺术电影就是个人表达，商业电影就是为了金钱，主旋律电影就是价值观。实际上，这三种电影的整合能为中国电影未来的发展提供非常好的样式和出路。

　　类型片的成功范例

　　喇培康（中影股份董事长）：《战狼》以一种当代年轻观众非常喜爱的、能够接受的方式拍摄，把主旋律的影片以商业片和类型片的形式完美地表现出来，这与当下主流观影群体的审美相契合，并成功激发出观众的爱国主义情怀。影片的成功也是思想解放的成功，随之而来的将会有一批军事题材的影片以类型化商业片的形式出现。

　　《战狼》的出现，可能是中国电影观众欣赏口味的一个拐点。以《失恋33天》为起点的、大量的小清新题材已经让观众产生审美疲劳，转向爱国主义情怀影片的现象非常明显，这将促进中国电影市场更加多元，朝着多样化、多题材、多类型方向发展，中国电影的创作将更加成熟与丰富。

　　张方军（八一电影制片厂政委）：《战狼》是军事影片一次成功的尝试和探索，社会效益和经济效益上的双丰收，唤起人们对军事影片的关注，也唤起了男性观众的观影热情，使中国军人铁骨铮铮的形象走进观众视野，它的成功已远远超越了作品本身。

　　这种成功，首先得益于类型化叙事风格的有效构建。《战狼》将影片定位为军事类型化动作片，它以时代的审美特征构建了卓越的叙事风格，将武侠片、动作片、军事片融合在一起，真切的动作，真枪实弹的战斗场面，科技感十足的现代化装备，令人眩目的科技制作，再加上惊心动魄的生死搏杀，张弛有度的叙事节奏，使影片极富视觉冲击力和震撼力。其次，这也是军事电影创新和突破的结果，它把商业片模式与中国军事片很好地结合起来，把军人牺牲奉献的感性与动作片的血性融合起来，为观众提供了一道丰盛的视听盛宴，极大地激发了观众的观影热情。

　　索亚斌（中国艺术研究院影视所）：我从影片中看到的是“虎狼之作的类型化意义”。《战狼》和《智取威虎山》一样，都体现了影片的爆发力，有一种生猛之感，它标志着战争片终于开始作为一种类型趋于成熟。

　　本世纪以来，战争片很多都是题材意义上而非类型意义上的，其价值观的内核、叙事原则彼此之间完全不同。2008年前后，作为战争片子类型的谍战片有一点活跃，但并不是正面表现战争。而《战狼》与《智取威虎山》这两部影片成功的根本原因是，它们都比较严格地遵循了类型电影的创作原则，从人物建构、情节编织到价值观内核都是比较中规中矩的类型化的策略，巧妙地借鉴和融合了战争片、动作片的特点。

　　当下的一些军旅题材创作喜欢将作品文本和生活现实做一个简单的对接。但优秀的军事题材创作并非局限于此，它应当是一个在现实感依托上的浪漫想象，是电影化的艺术性虚构，从个体化的视角出发，没有任何直接意义的说教，但是蕴含着极大的精神力量和感召力，那才是真正的“润物细无声”。在此方面，应该说《战狼》还有很大的提升空间。

　　刘藩（中国艺术研究院影视所研究员）：对战争片的创作来说，其关键点在于怎么样塑造个性化的、生动鲜活的英雄，而《战狼》的成功就在于此。长期以来，现实生活中没有战争、难以提供表现的素材，成为国产战争片的苦恼之一。《战狼》的巧妙之处就是设计了雇佣军这样一个冲突的对立面，并在这个合理的前提下塑造出了军队集体形象中的个性化的超级英雄。呈现在观众面前的是一个生动鲜活的、机智勇敢的军人形象，这一点呼应了大众对于人民军队的认知与诉求。再加上剧情冲突的合理设计，基本上已奠定了成功的基础。此外，影片对节奏的把握也准确到位，热血阳刚的片子很容易像战争游戏闯关一样变成“打打打”，《战狼》则在里面插入了幽默的玩笑和爱情的元素，所以，观众看着不会产生审美疲劳，这也是值得借鉴的地方。

　　版式设计：李姿阅

　　《 人民日报 》（ 2015年05月02日 07 版）

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