文艺批评是文艺创作的一面镜子、一剂良药，然而，面对具体问题、具体作品，敢不敢高举起镜子、能不能开出药方，现在问题还很严峻。据报道，在由文艺报社主办的加强文艺批评恳谈会上，众多专家表示，近年来，文艺批评的质量在总体上有一定改观，但在批评的方式、方法和内容上依然没有发生根本性的改变，提出“要避免套话、空话，倡导对具体作品发声，使文学批评的指向更加明确”。

　　现在，一些文艺评论谈到具体问题时，依然笼而统之、大而化之，把批评的靶子对准“某电视剧”“某演员”“一些作品”的情况还是比较普遍，听起来棱角分明，却实属泛泛而谈、不知所云。为什么会这样？主要原因恐怕是不想得罪“圈内人”“自己人”。然而，有话说得好，低劣的作品不会因为无端的褒扬而提高档次，优秀的作品也不会因为善意的批评而贬损价值。如果被批评者都理解这个道理，以帮助自己不断打磨提高的心态看待批评和讨论，相信批评者碍于人情的情况也就少了，真话、实话自然会多起来。

　　此外，批评的质量也亟须提升。当下，一些文艺评论者固然在打板子、说问题，却缺乏思想的力量和明确的指向，通俗来讲就是能力不够、找不到病在何处，即便找到了，也开不出药方。采访中，经常听到一些诸如“舞台和表演都有些浮华”“作品的厚度不够”“戏剧冲突不够有力”等意见，许多院团会抱怨，这些话听起来是那么回事，可做起来就不知如何下手了——应该精简哪一块儿？如何增加厚度？怎么加强冲突？就好比医生诊断患者，建议吃药，但具体什么病、吃什么药，病人还得回来自己琢磨。

　　单纯的批评并不能成为解决问题的终点。要摒弃不痛不痒的套话、无的放矢的空话、晦涩难懂的“行话”，要求文艺评论家必须做足功课、练好内功，有能力、有水平提出富有建设性、操作性的意见。如此一来，在文艺工作者讳疾忌医的心态褪去的同时，批评者开出的方子也就能直抵病灶，两者互动，从而为推动文艺繁荣起到实实在在的作用。

　　《 人民日报 》（ 2016年11月24日 17 版）

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