日前发表的《2017年度中国艺术发展研究报告》直言目前文艺界存在的问题：一些创作者琢磨上级领导的喜好、倾向，热衷于表现局部的、表面的现实；曲艺在当代的发展，基本堕入恶性循环；市场发展慢一点未必是坏事，适当降温会引起对电影质量提高的反思；在资本热钱、契约精神、职业操守、个体自律等因素中，关键还是专业编剧匮乏，作品的局限源于创作者的局限；影视笑点尴尬、剧情浮夸，有佳句无佳章等。

　　应该说，近年来文艺发展成就有目共睹，这个报告好就好在不仅指出了当前的艺术发展成就，更重要的是指出了艺术发展中存在的问题，比如上面提到的这些问题都是文艺界存在的积弊，正是因为这些问题的存在，使繁荣的文艺界也出现了泡沫。

　　更可贵的是，这个报告不仅指出了艺术发展存在的问题，更研判了艺术发展的趋势与走向，为文艺发展建言献策，指出了解决问题的方式办法。正如一些专家指出的，“不要因为没有艺术才华就怪罪题材不好。摔跤是个冷门题材，但是印度拍出来的《摔跤吧爸爸》就有高票房。”“什么是好节目，什么是差节目？很简单，你给不给自己的孩子看是一个重要考量。”

　　现在有一种说法，把好影视节目叫良心之作。其实题材无优劣，关键在于如何诠释。如果真想对得起自己的良心，就像自己养儿育女一样精心负责，做出好作品的几率当然会更大。其实很多艺术工作者都懂这个道理，只是不愿意殚精竭虑地为艺术献身，不舍得出汗去精心打磨作品。而且，有时也确实存在劣币驱逐良币的现象。

　　《2017年度中国艺术发展研究报告》指出了一些问题的症结，也提出了解决问题的办法。比如，在综艺节目的创作上，鼓励“小大正”：小成本、大情怀、正能量。文艺不能不反映存在的问题，但也要注意“破窗效应”：只有反映问题是为了解决问题，反映问题才是正能量的。在这个意义上，建言比诤言更加可贵。

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