画为有形诗。“形”乃万物之形,亦乃画家笔下之形,二者以“意”贯之,方能传达美的感受和诗的语境。普天之下,生灵万物皆有其“意”,无“意”则无生气,故善画者必“意在笔先”。意到,则神韵具,翰墨丹青方可通古达今。
新中国65华诞之际,面对古今中西激荡的文化碰撞,面对人类社会绚丽的艺术盛景,回顾不断前行的新中国美术,更能体悟中国文化之深、传统画理之妙。
20世纪以来,西学东渐的时代背景下,画家们走出书斋,走向社会、走向生活,中国画求新求变,油画等外来艺术落地生根,中国绘画步入大美术的新天地。新中国的成立,更是让五四新文化运动为代表的人文理想,同革命的美术传统汇集在一起,写就了现实与浪漫相辉映、激昂的创作旋律和严谨的史论研究相促生的壮丽篇章。
丹青无涯,绘者有心。新中国美术史中那些源自岁月深处的记忆,既有时代的脉动,也有个体生命的感悟。今天,本刊特约请六位美术家和美术史论家,请他们讲述与新中国美术共同成长的故事。他们于海内外上下求索,并重新在中国艺术传统中获得了精神滋养和治艺力量,因此他们的心声,也是一种健全的、立足于本土的文化主见。
形存千载,意达古今。丹青中国,折射出的是中华民族的自强、自觉与自信。
(徐红梅)
《 人民日报 》( 2014年09月28日 12 版)